当前位置: 深圳新闻网首页>经营中心频道>艺术>焦点>

深圳摄影界举办首个策展人大师班 如何把展览做成艺术作品

深圳摄影界举办首个策展人大师班 如何把展览做成艺术作品

分享

深圳市摄影摄像技术研究会举办的摄影策展工作坊(深圳)近日在坂田举行,推出深圳首个策展人大师班课程。

 

▲深圳策展人大师班。

▲大师班讲师鲍昆现场授课。

▲大师班讲师张国田在授课。

深圳市摄影摄像技术研究会举办的摄影策展工作坊(深圳)近日在坂田举行,推出深圳首个策展人大师班课程。活动邀请了多位知名摄影家、策展人,对专业策展从哪里开始以及如何成为具有综合能力的职业策展人等课题进行了探讨。

策展人要像导演一样

加拿大华人摄影师钟维兴曾为自己作品的展览方式感到遗憾。他说,那种拉根铁丝把相片往上一挂的原始方法展出,难以和观众对话,“这是我所不能接受的。”那么,摄影展览是不是就是把摄影作品挂起来?北京798映艺术中心/映画廊艺术总监、《像素》杂志主编、知名策展人那日松告诉记者,摄影展览策划的优劣直接关系到摄影市场能否健康规范的运行。所以,摄影策展人除了要具备摄影、设计、美术等基本的艺术修养外,还要对色彩的节奏和空间构成有一定的理解,积累丰富的社会资源和实践经验。

那日松以媒体人、策展人、画廊主等多重身份,结合国内外大量展览案例,指出策展的客体并不局限于作品和空间,策展更是对多方资源的整合与调度。“摄影展已经进入了多媒体多媒介时代,传统的那种简单把照片装裱一下就挂在墙上的方式已经过时。”近些年来,中国摄影业蓬勃发展,“策展人”也多了起来,但那日松表示,急功近利去策划一个展览,等于自毁信誉。“策展人不是职业经理人,他必须是一个理想主义者。”他说,策展人要像导演一样,选演员、选场景、确定拍摄方式,把自己的风格和气质融入到展览当中。

要把展览像艺术作品对待

知名摄影家、视觉文化评论家、策展人鲍昆接受记者采访表示,策展人在西方大约已经有200年历史,是从实践中走出来的新职业,在中国,应是在上世纪80年代出现相关学科。“策展人在中国更像是土生土长出来的,一些高校把现有的课程资源重新配置组合,再增加图书设计课程,就整合成艺术管理学科。这种办法存在局限性,需要进一步完善。”

“严格来说,中国策展人队伍很庞大,但是欠缺专业。早期的策展人因为缺乏专业度,以及急功近利的心态被市场淘汰。”在鲍昆看来,这类策展人也很难在策展市场中胜出,策展人要真正将展览本身作为一个艺术品去创作。“策展人是大艺术家,他把艺术家的作品当作一个大作品的元素、重新编辑组合,形成一个具有更大力量的声音发出去。策展更是理性地创作。”关于理想的策展人,鲍昆表示必须具备三种素质。一是要有思想有观点,二是要有美学意识,三是具备良好的综合性修养,不仅要有设计能力,还要懂工艺,以及材料输出、相应资源的组织和控制能力、社会活动能力等。

“数字媒体改变世界,改变的领域无所不在,包括策展。从无纸化平面转向影像屏幕的动态展现,越来越多。必然给展览方式、样式带来巨大改变。如果策展人没有敏感力就跟不上时代。”他说。

[责任编辑:陈晓玲]