深圳新闻网2024年12月24日讯（记者 童小晋 杨佳慧 张宇杰）12月26至27日，世界歌剧史上不朽的名篇《卡门》将再度在深圳歌剧舞剧院演出，深圳歌剧舞剧院携手德国汉堡国立歌剧院，创新演绎深圳版《卡门》。12月20日下午，深圳新闻网记者探班了《卡门》剧组。

深圳版歌剧《卡门》由德国汉堡国立剧院院长乔治·丹侬担任艺术总监，意大利米兰斯卡拉歌剧院的歌剧导演佩特拉·德伊塔执导。著名国际指挥大师弗拉迪米尔·康塔担任指挥。深圳歌剧舞剧院青年指挥家牟文昊负责合唱排演，指挥家胡漫雪担任童声合唱艺术总监、青年指挥家叶世嘉负责童声合唱排演。

演员们在排练中。（记者 童小晋 摄）

演员们在讨论戏。（记者 童小晋 摄）

弗拉迪米尔·康塔在排练现场。（记者 童小晋 摄）

走进排练室，所有的演员都投入到了紧锣密鼓的练习中，神情严肃而认真。意大利米兰斯卡拉歌剧院的歌剧导演佩特拉·德伊塔正在一丝不苟地给演员们讲戏，举手投足间尽显干练。

女主角卡门的扮演者由活跃在美国大都会歌剧院的女中音歌唱家金格·科斯塔－杰克逊担任，即便是在排练中，她也展现出了惊人的实力以及令人惊艳的嗓音，她的表演就像是一团炽热的火焰，充满了生命力。她与国际男高音歌唱领域享有崇高声誉的领军人物——阿图罗·查孔－克鲁斯的合作也堪称天衣无缝。

弗拉迪米尔·康塔接受采访。

著名国际指挥大师弗拉迪米尔·康塔接受了记者采访，作为在国际上享有盛名的音乐家，弗拉迪米尔·康塔依然显得亲和而谦虚。“这次与深圳歌剧舞剧院的合作非常愉快，他们（指演员们）非常友好，乐于接受任何建议或意见，尤其是音乐方面的。”弗拉迪米尔·康塔说。

与此同时，弗拉迪米尔·康塔也慷慨地分享了自己在指挥《卡门》过程中的心得：“音乐是一种不可逆的艺术形式。它永远不会回头，它只会展开。你必须从第一音符到最后一音符，展开这个故事和画面。因此，在你创作的过程中，你需要准确知道它的起点和终点，整个过程充满了情感、张力、放松等种种元素，而这些都是经过构思和分析的。事实上，你需要扮演的是一个音乐的解释者的角色。”

马腾接受采访。

演出中也不乏深圳优秀歌唱家。男高音歌唱家、青年歌剧导演、深圳歌剧舞剧院院长助理马腾也是其中一位。他表示，跟德国汉堡国立歌剧院的合作，对于他们来说是一次非常宝贵的学习机会。

早在八九月份，深圳歌剧舞剧院的工作人员和演员们就已经开始紧锣密鼓地为舞剧做准备了。马腾表示，在排练的过程中，演员们往往会涌现出不少创新的点子。“舞台上的呈现不完全是我们排练的内容，有时也是我们在现场碰撞出来的一些火花。”马腾说，“这些是需要我们在前期做很多的磨合，大家有了默契之后，自然而然地呈现出来的。所以在我看来，我们演绎的每一场戏都是不同的。”

《卡门》剧照。

马腾还透露，这次歌剧《卡门》的舞美和道具，相比去年1月份的版本又做了更多调整和修改，不过他希望能把这个惊喜留给现场的观众。

记者了解到，本次深圳版歌剧《卡门》的整体创作从中国和欧洲文化独特的风俗、语言、色彩和形状中汲取美学灵感，舞美设计独具创意地采用具有象征意义的梦幻舞台布景，融入“圆、扇子、红花”等中国元素，搭配具有魔幻与神秘色彩的服装道具，巧妙地展现一个超现实主义世界。

《卡门》剧照。

在这个版本中，吉普赛文化中的“塔罗牌”将影响主人公们的命运。通过叙述者的旁白，将卡门的精神世界与熟知的剧情巧妙结合，从全局的角度引导观众走进故事，探索她在人生不同阶段遇到的困惑、喜悦及痛苦，所有的视觉审美都从音乐的内在精神出发，展现其悲剧艺术特殊意义的美。