高达12米的孙悟空亮相南山！第六届深圳湾公共艺术季充满震撼与感动

深圳新闻网2024年12月6日讯（记者 翁任莹 杨佳慧 林恒鑫）南国冬日，温煦如春。恰逢艺术绽放之时，12月6日，作为国内大型户外国际公共艺术展览项目之一，第六届深圳湾公共艺术季展览将率先为深圳吹响艺术的号角，为广大市民献上一场长达三个月的文化艺术盛宴。

自2019年创办以来，深圳湾公共艺术季已成功举办五届，不仅成为市民每年期待并参与的文化盛事，更成为深圳乃至全国范围内的一个重要文化品牌。本届深圳湾公共艺术季以“自然活力”为主题，邀请国内外艺术家展出14件作品，于2024年12月6日—2025年3月6日，在深圳人才公园、深圳大学粤海校区南区与北区同时展出，分别从“自然与生命”“自然与神话”和“自然与科学”三个分主题来演绎“自然活力”这一主题。

本届深圳湾公共艺术季拥有多元的艺术家阵容，汇聚来自国内外的14位著名艺术家，共同为市民带来各自独特的视角和创意。通过精心挑选的一系列艺术作品、深圳独特而优越的展示空间和深圳广大民众的参与，本届艺术季将公共艺术的种子植入公共生活的土壤中，生根发芽，体现了崇敬自然和保护生态的文明观念，同时也表达出对自然伟力、生生不息这一人类永恒的赞美之情。

让大众在参与中接近艺术，也是本次展览的亮点之一，部分展览作品设计了观众可参与的环节，增强与公众的互动性与参与。公共艺术是开放包容的，它平等地对待每一个人，而深圳作为具有开放包容和国际化特点的都市，也将继续承载着更多关于艺术的价值。

【参展作品及作者介绍】

《大圣》——李象群。

艺术家李象群老师带来今年最新作品《大圣》，该作品是对中国古典文学名著《西游记》中悟空这一角色的深刻诠释。

每一代有每一代的孙悟空，这个跨越时空的文化符号，从古代名著中来，其形象经过不同时代的解读，有了不同的表现形式。历代艺术家都在通过不同形式描绘自己心中的“大圣”，其中，杰出的中国画家刘继卣先生尤为典范。他以孙悟空为原型，1956年创作出8幅工笔重彩组画《闹天宫》，这一里程碑式的作品，成为中国艺术史上的经典，更深刻影响了后世对孙悟空形象的理解与塑造。

本次李象群老师创作的《大圣》，在尊重传统的基础上大胆创新，作品飘带高点12米，左右宽金箍棒头到大圣左手15米，前后6米，以京剧武生亮相，反手持棒，凌空而立、气势磅礴。流动的衣袍线条与卷云底座相互呼应，仿佛悟空正破空而出，挑战极限，使观者如置身于大圣腾云驾雾直冲霄汉的情境中。

《大圣》在深圳湾人才公园展出，与春笋和求贤阁相呼应，不仅体现了对传统文化的尊重和传承，也展现了当代社会对于创新精神的追求。在这一创新与传统交织的作品中传达了对人才成长过程中引导和支持的美好愿景。

《一路风景·深圳湾》——邓乐。

艺术家邓乐带来的作品是《一路风景·深圳湾》，这是由七个旋转的镜面不锈钢三棱柱组成的机动装置，所有柱体都能全方位映照周围环境，形成万花筒般的视觉效果，可以建立与观众和环境之前的多重对话关系。该作品还被评为北京2022冬奥会和冬残奥会全球作品征集的最佳作品之一。

《巨浪》——吴达新。

艺术家吴达新的作品《巨浪》是一件大型不锈钢雕塑，塑造了惊涛拍岸、浪花激荡的瞬间壮观景象，象征大海的浩瀚与强悍。

《影子与马》——苏新平。

艺术家苏新平作品《影子与马》，通过一红一黑、一实一虚两匹金属镀锌板制成的马，探讨生命间相互依存的关系和无处不在的对立统一法则。

《卢卡》——张树国。

“卢卡”（LUCA）是“生命始祖”（Last Universal Common Ancestor）英文缩写，也是艺术家张树国用铅材塑造的作品，通过塑造这个原初细胞，希望能够激发观众对生命起源和演化的兴趣，唤醒对生命的敬畏之情。

《正反面》——托尼·布朗。

艺术家托尼·布朗创作的碳钢结构艺术品《正反面》，以富勒烯巴基球为原型，巴基球既是生物细胞，又是宇宙星球，这一作品反映了宇宙万物的构成及其运行法则。

《彦茨噶哈》——申红飙。

《彦茨噶哈》是艺术家申红飙用锻不锈钢镜面抛光的内蒙古草原马王雕塑，马王通过嘶鸣对马群传达威望和指令，讴歌了一马当先、一往无前的蒙古马王精神。

《康龙》——李承骏。

《康龙》是艺术家李承骏带来的作品，他塑造了一个身披铠甲、昂首挺胸、阔步向前、既时尚又可爱的小龙形象，既传达了中国传统文化的精神，又兼具当代潮流文化的审美趣味。

《浮云》——蔡志松。

艺术家蔡志松这次带来的作品是《浮云》，《浮云》系列作品开始于2011年，最初是为第54届威尼斯双年展中国馆而做，之后该系列作品呈现出各种面貌和样式，并融入现代科技手段。受场地限制，本次展出的4个大小不同的白色云朵被安置在绿色的草地上，白云与绿草相互衬托，也与天上的白云遥相呼应。常言道：“一切都是浮云。”该作品也表达了艺术家的人生观。

2021《时光Ⅰ》和2023《时光Ⅱ》——刘明慧＆李康文。

2024《孵化》——刘明慧＆李康文。

《孵化》是一个以深圳本地候鸟黑脸琵鹭为创作灵感的作品，也是IP的延续，在此前的2021年和2023年深圳湾公共艺术季中，艺术家刘明慧＆李康文也以此为原型创作出《时光Ⅰ》和《时光Ⅱ》。艺术家以卡通手法将黑脸琵鹭塑造成活泼可爱的潮玩形象，并赋予其诙谐幽默的人格特征。在两位创作者眼里，黑脸琵鹭之所以在冬季迁居深圳生活是因为深圳的宜居环境，而全世界游客和优秀人才之所以来到深圳也是因为这座新型国际化大都市的开放、包容和活力。

孵化代表着新的开始和成长，与城市的蓬勃发展密切相关。正如本次参展的《孵化》，黑脸琵鹭孵化幼崽一样，城市也经历着不断孵化、催生新生力量的过程。它象征着城市作为一个孕育创新和发展的场所，鼓励人们发掘潜力、实现梦想，创造出新的可能性。

《羬羊》——邱启敬。

艺术家邱启敬依据《山海经》中记载的神话生物“还原”出作品《羬羊》，他希望用雕塑形式呈现一个创世神话体系的当代文化样本，讲好中国自己的传统文化故事。

《所见非所见》——杨宏伟。

《所见非所见》是艺术家杨宏伟一项现场创作的装置艺术，艺术家采用彩色与非彩色转换模式来制作图像，通过彩色与黑白图像转换来探索视觉感知的不同层面，让同一个画面呈现彩色和黑白两个不同的图像，裸眼看时是彩色图像，用手机照相机黑白模式看时则是另外一种图像。

《五行山水图》——郭显君。

艺术家郭显君以东方哲学思想为核心，将金木水火土五行演绎为两组10件浮雕山水形象，形成《五行山水图》，这一作品展现了世界万物既相互依存又彼此排斥的对立统一关系。

《速度》——禹飞。

艺术家禹飞的作品《速度》，用不锈钢丝焊接而成的猎豹雕塑，定格于猎豹奔跑过程中收起四肢的瞬间，将猎豹的力量、速度和优美展现得淋漓尽致。

暖冬旭日之时，与艺术共舞。让我们一起在深圳湾公共艺术季，走进没有围墙的美术馆，感受自然之美，体验艺术与深圳这座城市带来的无限活力。